OOH x MOVIES: KHI QUẢNG CÁO NGOÀI TRỜI KHÔNG CHỈ ĐỂ NGẮM, MÀ ĐỂ TRẢI NGHIỆM

Trong thời đại mà người dùng có thể dễ dàng nhấn “Skip Ad” trên YouTube hay cài đặt trình chặn quảng cáo trên trình duyệt, ngành công nghiệp điện ảnh đang phải đối mặt với một thách thức lớn: Làm sao để khán giả rời mắt khỏi smartphone và bước vào rạp phim?

Câu trả lời nằm ở OOH (Out-of-Home). Sự kết hợp giữa OOH x Movies đã tạo nên những cú hích truyền thông không thể chối từ, biến những tấm bảng vô tri thành những trải nghiệm thị giác đầy mê hoặc.

1. OOH – “Vũ khí” không thể chặn đứng của ngành điện ảnh

Khác với quảng cáo kỹ thuật số, OOH là loại hình quảng cáo “unskippable” (không thể bỏ qua). Theo dữ liệu từ Solomon Partners, OOH mang lại tỷ lệ ghi nhớ quảng cáo cao nhất và ROI (tỷ lệ lợi nhuận trên đầu tư) mạnh mẽ nhất trong số các phương tiện truyền thông chính, vượt qua cả TV và Online.

Số liệu thực tế minh chứng sức mạnh:

• 73% người tiêu dùng có cái nhìn thiện cảm với quảng cáo OOH kỹ thuật số (DOOH), cao hơn hẳn so với TV (50%) hay Social Media (48%).

• Nghiên cứu từ OAAA cho thấy việc kết hợp OOH vào chiến dịch marketing tổng thể có thể tăng phạm vi tiếp cận (reach) lên đến 100%.

• 76% người xem quảng cáo DOOH đã thực hiện hành động tiếp theo, chẳng hạn như tìm kiếm thông tin phim hoặc xem trailer ngay trên điện thoại.

2. Những “siêu phẩm” OOH x Movies làm khuynh đảo giới truyền thông

Hãy cùng phân tích những ví dụ điển hình mà bạn đã cung cấp và một số chiến dịch tiêu biểu khác để thấy được sự sáng tạo không giới hạn của OOH.

Michael (2026) – Sự trở lại của một huyền thoại

Chiến dịch quảng bá phim tiểu sử về Michael Jackson (đã ra rạp Việt Nam 22/04/2026) là minh chứng cho việc dùng OOH để tạo sự hoài cổ nhưng đầy hiện đại.

Tại Hollywood, một biển quảng cáo 3D khổng lồ với hình ảnh Michael Jackson “bước ra” khỏi khung hình đã gây sốt toàn cầu. Việc sử dụng ánh sáng Spotlight tập trung vào bức tượng giữa đêm tối không chỉ gợi nhớ đến những màn trình diễn sân khấu huyền thoại mà còn tạo ra một “địa điểm check-in” lý tưởng cho người hâm mộ.

Tác động: Biển quảng cáo này không chỉ thu hút người đi đường mà còn tạo ra hàng triệu lượt chia sẻ trên TikTok và Instagram, biến một quảng cáo địa phương thành một chiến dịch viral toàn cầu.

Dracula (BBC) – Nghệ thuật của bóng tối

Nếu có giải thưởng cho sự thông minh trong việc sử dụng bối cảnh, chiến dịch Dracula của BBC xứng đáng đứng đầu.

• Ban ngày: Bảng quảng cáo trông giống như một mớ hỗn độn với các cọc gỗ đâm ngẫu nhiên.

• Ban đêm: Khi đèn chiếu từ bên cạnh bật lên, bóng của những chiếc cọc đổ xuống tạo thành khuôn mặt sắc lẹm của bá tước Dracula.

Đây là đỉnh cao của OOH x Movies, nơi thời gian và ánh sáng trở thành một phần của kịch bản quảng cáo.

His Dark Materials – Hơi thở của sự sống

Để quảng bá cho series His Dark Materials, BBC đã tạo ra một bảng hiệu 3D có khả năng “thở”. Hình ảnh chú gấu bắc cực Iorek Byrnison không chỉ đứng yên; hệ thống cơ học bên trong giúp lồng ngực gấu phập phồng và phát ra hơi sương từ miệng trong cái lạnh của London. Điều này xóa nhòa ranh giới giữa phim ảnh và thực tế đời thực.

3. Tại sao các hãng phim “đổ tiền” vào OOH?

Sự tin tưởng và uy tín

Trong một thế giới đầy tin giả (deepfake) và quảng cáo rác, OOH mang lại cảm giác “thật”. Theo khảo sát, 49% người tiêu dùng tin tưởng quảng cáo OOH hơn mạng xã hội. Đối với một bộ phim bom tấn, việc xuất hiện tại những vị trí đắc địa như Quảng trường Thời đại hay các giao lộ lớn là lời khẳng định về tầm vóc của tác phẩm.

Hiệu ứng lan tỏa (Viral Effect)

Một chiến dịch OOH sáng tạo là “nguyên liệu” hoàn hảo cho mạng xã hội. Khán giả không chỉ xem quảng cáo, họ chụp ảnh, quay phim và chia sẻ nó.

• Ví dụ điển hình: Chiến dịch toàn sắc hồng của phim Barbie (2023). Chỉ bằng cách sử dụng các bảng billboard màu hồng đặc trưng mà không cần chữ, chiến dịch này đã đóng góp vào doanh thu 1,4 tỷ USD toàn cầu, biến màu sắc thành một nhận diện thương hiệu cực mạnh.

Tác động trực tiếp đến doanh thu phòng vé

Năm 2024, doanh thu quảng cáo ngoài trời lần đầu tiên vượt ngưỡng 9 tỷ USD. Sự tăng trưởng này được thúc đẩy bởi các công nghệ DOOH và Programmatic, cho phép các hãng phim thay đổi nội dung quảng cáo dựa trên thời gian thực, thời tiết hoặc tâm trạng của khán giả tại địa điểm đó.

4. Gợi ý thêm các chiến dịch OOH x Movies đỉnh cao khác

Để làm phong phú thêm bộ sưu tập của bạn, dưới đây là 2 chiến dịch không thể bỏ qua:

Deadpool & Wolverine (2024) – “Phá vỡ bức tường thứ 4”

Kỹ thuật cắt mô hình nổi (die-cut extension) đã được áp dụng khéo léo để đưa cánh tay và phần đầu của Wolverine vươn hẳn ra khỏi giới hạn hình chữ nhật tiêu chuẩn của bảng quảng cáo. Kỹ thuật này tạo ra hiệu ứng 3D giả lập, mang lại cảm giác hành động đang thực sự diễn ra và lao ra khỏi mặt phẳng, phá vỡ sự nhàm chán của các định dạng OOH truyền thống.

Law & Order

Biển quảng cáo 3D kết hợp với chiếc đèn chiếu sáng gắn ở trên nóc biển, cùng một chút nghệ thuật sắp đặt, Billboard của “Law & Order” đã tái hiện lại phân cảnh thẩm vấn tội phạm kinh điển của bộ phim, trông như thể viên cảnh sát đang cầm chiếc đèn chiếu sáng rọi thẳng vào mặt tên tội phạm để gây sức ép tâm lý cho hắn ta.

Tương lai của OOH x Movies

OOH không còn là những tấm bạt in tĩnh lặng. Với sự hỗ trợ của công nghệ 3D Anamorphic, AR (thực tế tăng cường) và dữ liệu thời gian thực, OOH x Movies đang trở thành một phần của trải nghiệm giải trí.

Đối với các nhà làm phim, đầu tư vào một chiến dịch OOH độc lạ không chỉ là mua vị trí đặt bảng, mà là mua sự chú ý và trái tim của khán giả. Khi bạn thấy Michael Jackson bước ra từ tòa nhà hay Dracula hiện hình từ bóng tối, bạn không chỉ thấy một quảng cáo – bạn đang thấy phép màu của điện ảnh bắt đầu ngay từ ngoài phố.